ביקורות שבועיות

Batgirl Annual #3 ||  Cyborg #1 || Mercury Heat #1

השבוע בביקורות – באטגירל פוגשת אקסים לשעבר ושותפות לעתיד, קירון גילן קופץ למקום היחיד במערכת השמש שחם יותר מישראל וסייבורג מבקר במוזיאון

Batgirl Annual #3

כתיבה: ברנדון פלצ'ר וקמרון סטיוארט || אומנות: בנגל, דיוויד לפואנטה, מינג דויל ומינג'ון הלן צ'ן || חברה: DC Comics || מחיר: 3.99

מבקר: תום שפירא

החוברת הזו היא מיני-קרוסאובר בין כותרי העטלף האלטרנטיביים: באטגירל מוצאת עצמה מעורבת במבצע סודי עם צוות המרגלים של דיק גרייסון (Grayson), משתפת פעולה עם ספויילר (שכרגע מופיעה בעמודים של Catwoman), משחזרת סצנות מאיש הקש ביחד עם באטוומן (סדרת Batwoman ז"ל)) וקופצת לביקור באקדמיה של גות'האם (Gotham Academy). העלילה המקיפה של כל האירועים האלו לא כל כך חשובה, ישנו איזה ארגון חשאי מרושע והם רוצים לעשות משהו רע כי הם רעים, היא פשוט מספקת לבאטגירל תירוץ להפגש עם שורה של דמויות שלא היה לא הזדמנות לפתח הרבה אינטראקציה איתן ו,יותר חשוב מכך, מאפשר ליוצרים להחליף סגנון אמנותי בכל חלק של הסיפור.

בתור תצוגת כוונות אמנותית של DC מדובר בהצלחה אמיתית – כל אחד מהיוצרים מביא פה סגנון אישי לחלוטין ויוצר תחושה אמיתית של גיוון והתקדמות בקו. בנגל (מאייר אירופאי שנודע בעיקר ברומנים הגרפיים שלו) עושה עבודה מצויינת בחלק הראשון עם סצנת אקשן ארוכה שבה באטגירל והלנה ברטונלי מטפסות במעלה בנין ונלחמות במס' אינסופי של חברה רעים (קצת מזכיר את הגיליון המפורסם של Moon Knight שנה שעברה) תוך כדי שדיק גרייסון מסתתר בצללים ומנסה לא להראות. בנגל עובד עם קו נקי וברור שמתאים בדיוק לסגנון שבדרת Batgirl הציגה עד עכשיו (עם באבס טאר תרצה פעם חופש הוא בהחליט יהיה תחליף הולם). מעבר לאמנות זה גם החלק הסיפורי הכי מעניין בגלל הבעיות האידיות שבין הדמויות (דיק גרייסון לא יכול לתת לברברה לגלות שהוא עדיין חיי) מה שמוביל לכמה רגעים מהדרים שבהם הוא מקבץ סביב הגיבורות בנסיון נואש להשיאר בלתי נראה.

החלק השני מאוייר ע"י דיוויד להפואנטה מצויין כרגיל. אפילו שהסיפור בחלק הזה די חלש, ספויילר נורא מתרגשת להיות בשיתוף פעולה עם גיבורה אמיתית ובאטגירל משתדלת להיות סלחנית כלפי התלהבות היתר שלה, הוא קצר מספיק כדי לא להעלות על העצבים. והסיום שלו באמת חביב.

מינג דוייל מאיירת את החלק השלישי, והכי חלש מבחינה אמנותית, שבו באטגירל ובאטוומן משוות את הגרסות השונות שלהן לעשיית צדק. משהו מאוד מוזר קורה לאמנות של מינג דוייל – היא ברור מנסה ללכת בסגנון של פול פופ, אבל למרות שעבודת הדמות שלהם מזכירה את המאסטר רוב האיורים פשוט חסרים את הקינטיקה המובנית שלו (מלבד פאנל אחד מוצלח באמת של בעיטה מעופפת) והבעות הפנים של הדמויות פשוט מכוערות. חלק מהזמן הן נראות כאילו הן עוברות שבץ.

החלק האחרון מאוייר ע"י הלן צ'אן שעושה עבודה יחודית – הסגנון שלה מזכיר יותר איוריים מסיפורי ילדים מאשר קומיקס קלאסי והתוצאה פשוט יפיפפיה. המפגש, המתבקש, בין הילדות המתלהבות מהאקדמיה למי שבוודאי תהיה האלילה שלהן גם עובד יותק טוב מהמפגש עם ספויילר (מה לעשות, ילדים נראים יותר מקסימים כשהם מתלהבים מדברים) והסיום של החוברת הוא בדיוק מה שמתבקש.

ציון – 8 

Mercury Heat #1

כתיבה: קירון גילן || אומנות: עומאר פרנסיה || חברה: Avatar Press || מחיר: 3.99

מבקר: תום שפירא

קירון גילן הוא כותב יותר מגוון ממה שרוב האנשים חושבים. אני חושב שהבעיה שלו היא שברגע שמזכירים אותו אנשים קופצים מיד לפרוייקטים המשותפים שלו עם ג'יימי מק'קלווי שאכן נוטים לחדגוניות תמטית מסויימת. אבל, ואני יודע שקשה לחלקכם להאמין, גילון-מק'קלבי הם לא אורגניזם משותף אלא שני אינדיבידואלים, שלפעמים עובדים בנפרד. בין פרוייקטי הסולו של גילון אפשר למצוא את Beta Ray Bill (סוס רובוטי מרביץ לדברים בחלל, עם פטיש) או את Uber (נאצים עם כוחות על מרביצים לאנשים, עם אגרופים) ועכשיו פרוייקט מד"ב חדש בשם Mercury Heat על שוטרת שנשלחת לעבוד במכרות העתידיים שהאנושות יסדה בכוכב חמה

יש הרבה דברים מהנים בגיליון הראשון, כמו העובדה שגילון באמת טרח לחשוב על איך לעשות את החברה העתידנית שלו למעניינת ויחודית: בעתיד הזה אנשים מסווגים מלידה לתפקידים עפ"י הקוד הגנטי שלהם והגיבורה שלנו, לואיזה, מחליטה שלמרות הנטיות הטבעיות שלה לאלימות היא רוצה דווקא להיות שומרת חוק וסדר (הכנס בדיחות על אלימות משטרתית כאן) ומצליחה למצוא עבודה כזו רק בכוכב שבו "חוק" ו"סדר" הם אבסטרקטיות. יש הרבה מגעים קטנים ומגניבים בגיליון הזה – כמו העובדה שהשוטרים מופרטים כמעט לחלוטין ושכירת חוקר רצח דורשת פתיחת חוזה, או תיאור התנאים הגיהנומיים באמת בכוכב שקרוב כל כך לשמש – שהופכים אותו לסדרת מד"ב הרבה יותר מעניינת מרוב הדברים בשוק שהרעיון שלהם למדע בדיוני זה לקחת סיפור סטנדרטי ולדפוק ספינת חלל על הכריכה.

מצד שני, בעיות לא חסרות – למרות שזה גיליון מס' 1 קירון מניח שקראתם את הגיליון החינמי שחולק ב- FCBD (ואפילו מפנה אתכם אליו באחרית הדבר, אם הוא כזה חשוב אולי היה עדיף לעשות את זה בתחילת הגיליון?!). זה לא הפגם הסיפורי היחיד – הרבה מהדברים מועברים באופן ממש לא ברור (האינטלגנציה המלאכותית שמנהלת את הכל לא מוצגת כראוי) והאמנות היא מה שנקרא – Not Ready for Prime Time. העיצובים עוד בסדר, עם כי לא ממש מעניינים, אבל הדמויות נוקשות לחלוטין, העיניים שלהן מתות יותר ממודל CGI בשנות התשעים, המעברים בין הפנאלים מתוכננים רע ובשלב מסויים מתפוצץ למישהו הראש ולא הצלחתי להבין אם זה כי הגביורה הרביצה לו או כי מישהו ירה בו מהצד.

ציון – 6

Cyborg #1

כותב: דייוויד ווקר || אמן: איוון רייס || הוצאה: DC; מחיר || 3$

מבקר: חגי פלבסקי

כל-כך הרבה אנשים התפללו לכותר של סייבורג מאת ג'ף ג'ונס ואיוון רייס. למען האמת, לא היה ברור לי למה. כמובן שהצוות הזה הוא אופטימלי לכותר (או לפחות כך חשבתי), אבל מעולם לא הנחתי שלסייבורג יש פוטנציאל לסדרה רצה משל עצמו, הנחתי שזה יהיה פרויקט ממנו ג'ונס יפרוש אחרי שש חוברות בשביל עוד איזה פרויקט ש-"שוכב לו על השולחן כבר שנים". בכל אופן, טעיתי. הולי שיט כמה שטעיתי. ואני שמח שטעיתי.

החוברת ממשיכה את הסיפור הקצר שפורסם בסוף מאי, בו סייבורג מת!!! וחוזר לתחייה. באותו הסיפור. של שמונה עמודים. כן. אני לא צוחק. בכל אופן, הוא מת במהלך קרב עם זן ביוטכנולוגי בשם ה-Tekbreakers (אחלה שם להרכב מוזיקת האוס, אם תשאלו אותי) והשריון שלו "השתדרג" והחזיר אותו לחיים. החוברת מתרכזת ברגעים שאחרי, בהם סייבורג הולך למעבדות סטאר ומראה לאביו, שמתקשה לראות בו בן ונוטה לראות בו מושא מרתק למחקר, את השינוי המדהים. החוברת גם מתרכזת במלחמה של הטקברייקרז עם זן אחר בשם ה-Technosapiens (להקת החימום להרכב המוזיקה המצליח טקברייקרז), ובמחאה חברתית המציגה את נקודת המבט של האדם הממוצע בהשוואה לגיבור-העל, ומזכירה מאוד את נאום ה-"Orange skin/blue skin/brown skin" הקלאסי מ-"Green Lantern/Green Arrow" (אין לכם מושג כמה כואב לי להסכים עם טיעון של ריץ' ג'ונסטון).

הכתיבה של דייוויד ווקר היא, ללא ספק, הבחירה המתאימה לסיפור. קיוויתי ש-DC לקחו אותו בגלל הכישרון שלו (בכל זאת, העבודה הראשונה שלו ב-DC) ולא כדי שזה יהיה "אדם שחור כותב על אדם שחור בשיריון". צדקתי, כה מפתיע. הוא מוצא כאן כיוון חדש ומעניין, מתרכז גם בדמויות השוליות, נותן לקורא עלילת צד מסקרנת, מוסיף גם נקודת מבט של האדם הפשוט – כל זאת (ועוד!!) בלי לעשות שינוי דרסטי מדי לדברים הקודמים של סייבורג, ותוך הישענות מטאפורית על הדברים שג'ונס כתב (Justice League).

האמנות של איוון רייס. הו גאד, האמנות של איוון פאקינג רייס. באמת שזה כל מה שאני צריך להגיד. האיש מדהים והאמנות פשוט מהממת. למרות שזה תקף לכל דבר שהוא מצייר כי יש לו את המיידאס טאץ'. אם הייתי יכול, הייתי גורם לו לצייר את הביוגרפיה שלי, כי אז האמנות המרתקת הזו הייתה מסתירה את כמה שהחיים שלי דלים מתוכן.

לסיכום, החוברת הייתה מעולה, חוברת ראשונה מבטיחה – כתיבה מצוינת, אמנות של איוון רייס – מה עוד צריך? תשעה וחצי חוצנים דוברי צ'כית, ועכשיו אני אשתוק כדי שתוכלו להתקשר לחנות הקומיקס שלכם ולהזמין את זה. נו, למה אתם מחכים?!

ציון – 9.5

מודעות פרסומת

טרנדים מ-2014 שכדאי שימשיכו אל 2015

אין ספק שעולם הקומיקס הנוכחי הולך לפי טרנדים, מה שנחשב פופולארי, מה שמוכר. אז מה הם עשרת הטרנדים מ- 2014 (כן, בעיקר מהשתיים הגדולות, אבל פשוט בגלל שחברות כמו איימאג' כבר מתקדמות ברוב התחומים הללו הרבה יותר) שאני רוצה שימשיכו אל תוך 2015? הרשימה לפניכם.

  1. אנשים לא לבנים

חשוב לדבר על ייצוג אנשים לא לבנים בקומיקסים (ובכלל בתעשיית הבידור), במיוחד לאור האירועים המתרחשים בחודשים האחרונים באמריקה. במשך שנים סדרות קומיקס כשלו כישלון חמור בקטגוריה הזו, ולרוב הקבוצות היה גיבור או שניים שאינם לבנים (ב99% מהמקרים הם גם היו גברים), ובאשר לחוברות סולו – כאן בכלל לא היה על מה לדבר.

להמשיך לקרוא

2014 – השנה בתמונות (חלק 2)

בחצי השני של סיקור השנה בתמונות – עיזם עצבניות! משחקי הכס! שפת הסימנים! ושאר ירקות!!!

 

Thor: God of Thunder #20
אומנות: אסאד ריביק

תאריך: 14 במרץ

בחירה: אביב ציפין

IMG_0599נכון, חצי מהארק האחרון של ת׳ור אל הרעם מתרכז באתגרים אמיתיים כמו השתלטות תעשייתית והריסת הטבע לעד. אבל החצי השני מראה לנו את המלך ת׳ור הזקן נלחם באל ענק שאוכל יקומים. אסאד ריביק על אחד הקרבות הכי אפיים בהיסטוריה של מארבל.

להמשיך לקרוא

גיבורי על בעלי נכויות

כותבת: מעיין פריאל

בשנים האחרונות אנו שומעים יותר ויותר על "ייצוג" – בעולם המדיה בכלל, ובעולם הקומיקסים בפרט. ייצוג נשים, ייצוג גזעי, ייצוג קווירים, על כל סוגיהם השונים, וכו'. נראה כי לצרכנים, שרובם הגדול אינם גברים לבנים הטרוסקסואלים, נמאס לראות שלכותבים יותר קל לכתוב חייזרים מאשר אישה אסיאתית, או גבר טרנס שחור. ייצוג במדיה, על כל סוגיו, הוא אולי אחת הדרכים הכי בולטות לראות שינוי. כל חיינו אנו צורכים מדיה, בין אם זה פרסומות בטלוויזיה או קומיקס על המדף, וכשיש יותר מודעות ל"אחר", שהוא לא הנורמה התרבותית הקיימת, אולי נתחיל לראות שינוי גם בחיי היום יום.

להמשיך לקרוא

חדשות השבוע – 28.07.13- בייקון ועוד

[עורכים: תום שפירא ואביב ציפין]

1. פקיסטן עומדת להציג את סדרת הטלוויזיה המצויירת הראשונה שלה. וכחלק מרוח הזמנים זו סידרה על גיבורי על – גיבורת על לייתר דיוק: The Burka Avenger (נחשו מה התלבושת שלה?). הקונספט של הסידרה נוצר ע"י זמר הפופ הפקיסטני-בריטי המפורסם הארון ראשיד.

2. למי שלא מכיר – Little Nemo in Slumberland היא אחת מרצועות הקומיקס המוקדמות והמוערכות ביותר. הרצועה, שעוסקת בילד קטן שחולם עצמו כל לילה לעולם פנטסטי ומוזר, הייתה אחת היצירות הנחשבות בהיסטוריה של המדיום – העיצובים המרשימים והמשחקים עם זרימה ועלילה היו דברים שהפכו את ווינזור מקיי לאגדה בחייו. ועכשיו – בפעם הראשונה מזה שמונים שנה – הדמות חוזרת לדפי הקומיקס באנתולוגיה שתציג את עבודתם של ברנדון גרהאם, ביל סינקוויץ', ג'יי.ג'י ג'ונס, בקי קלונן (היא בכל מקום לאחרונה), פארל דלרימפל ואחרים.

3. החוק הראשון של מועדון קרב הוא שלא מדברים על מועדון קרב. החוק השבעה עשר הוא שלא עושים המשכים למועדון קרב. ולמרות זאת צ'אק פולניוק – הכותב של הספר – הודיע שהוא התחיל לעבוד על סיפור המשך שיופיע בצורה של רומן גרפי . מעניין מה טיילר דרדן היה אומר על זה? להמשיך לקרוא